Pertunjukan paling terang pada Minggu Fesyen Haute Couture musim panas 2015

2024 Pengarang: James Gerald | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 14:13

Semalam di Paris, Minggu Haute Couture musim bunga-musim panas 2015 berakhir. Pertunjukan terang dari rumah fesyen terkemuka di dunia saling menggantikan dengan kaleidoskop fantasi pereka - ada yang sederhana dan mudah difahami, yang lain terlalu terselubung, tetapi tidak kurang ambisius dan menarik. Bunga - kecil, besar, bersulam dan dilukis - telah menjadi tema yang tidak terucap sepanjang semua pertunjukan - nampaknya dengan bantuannya, para pereka memutuskan untuk mengingatkan tentang permulaan musim bunga yang akan datang dan mengalihkan perhatian masyarakat dari politik dan krisis. Baiklah, mari kita lihat bagaimana mereka melakukannya.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Diilhamkan oleh karya penulis Simbolis Perancis Albert Samen dan kanvas seniman terkenal, pereka Alexis Mabiy telah membuat koleksi, setiap pakaiannya menyerupai bunga dengan warna-warna tepu yang cerah dan berkilauan di bawah lampu sorot catwalk. Model, yang rambutnya dihiasi bulu agar sesuai dengan pakaian, menunjukkan gaun elegan yang terbuat dari renda, brokat berkilat, sutera dan satin. Beberapa gambar dibezakan oleh kerja ringan dan halus, yang lain dengan keunikannya: lipatan tebal menambah keindahan pada pakaian, yang tidak dilarang pada pertunjukan couture, tetapi sebaliknya digalakkan dengan segala cara yang mungkin. Walaupun sejarah rumahnya tidak begitu hebat (jenama ini telah wujud sejak tahun 2005), ia sudah cukup teguh di tempatnya dalam dunia haute couture. Pada pendapat kami, pakaian dengan hiasan bunga layak mendapat pujian istimewa.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Baca juga

Fesyen | 2015-03-06 Fesyen renang 2015: bagaimana menonjol di pantai

Dengan pertunjukan couture musim bunga-musim panasnya, Giorgio Armani yang legenda memutuskan tidak hanya untuk menyenangkan penonton yang canggih, tetapi juga untuk merayakan ulang tahun kesepuluh barisan haute couture-nya. Tema utama catwalk adalah timur, yang batang buluh diminta untuk dipersonifikasikan - kilang itu tidak hanya menghiasi podium (di sepanjang perimeter terdapat pemasangan batang logam berskala besar), tetapi juga motif utama cetakan dan sulaman yang menghiasi pakaian. Memilih skema warna yang agak tenang untuk koleksi, Armani memfokuskan pada pelapis dan kesopanan bentuk yang terdapat pada pakaian oriental - dalam banyak pakaian seseorang dapat melihat rujukan pada kimono klasik dan seni origami. Pereka menggabungkan rok tembus cahaya dengan jaket yang agak ketat dan atasan yang tidak simetris, dan ketika membuat gaun malam, dia memutuskan untuk memberikan khayalan bebas dalam hiasan.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Rumah fesyen Versace, yang dipimpin, tentu saja, dengan Donatella Versace pada Minggu Fesyen ini cukup mengejutkan semua orang, melangkah mundur (walaupun tidak banyak) dari topik seks kegemarannya, menampilkan gambar dengan bentuk yang lebih halus dan bukannya pakaian berani yang diharapkan. Menjauhkan diri dari korset biasa, Donatella memutuskan untuk bermain dengan potongan itu, yang membantu mengulangi lekuk badan wanita dengan bantuan potongan dan garis bulat pada gaun dan pakaian, sehingga seksualiti dalam gambar, walaupun tetap ada, menjadi sedikit lebih lembut, yang tidak dapat dilupakan. Yang tidak dapat dinafikan Versace adalah monokrom terang kegemarannya, dia melukis keseluruhan koleksi dengan warna biru, merah, putih dan hitam elektrik, hanya sedikit mencairkannya dengan warna serbuk.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Gambar telah muncul dalam koleksi, di mana anda dapat melihat gema, misalnya, tahun 50-an dan 60-an.

Pengarah kreatif rumah Dior, Raf Simons, ketika membuat koleksinya, memutuskan untuk sedikit falsafah mengenai topik sejarah, tradisi dan kesedaran diri. Inspirasi baginya adalah pemain legenda David Bowie, yang dapat dianggap sebagai bunglon sebenar dari dunia muzik dan fesyen, penuh dengan percanggahan dan refleksi kreatif. Terdapat banyak percanggahan dalam pakaian yang ditunjukkan di catwalk - perancang menjemput penonton untuk melihat masa lalu melalui prisma masa kini dan masa depan. Oleh itu, koleksi itu muncul gambar di mana anda dapat melihat gema, misalnya, dari tahun 50-an dan 60-an, dalam bentuk gaun A-line, jalur pelbagai warna dan corak seni pop, yang digabungkan dengan harmoni dengan kasut dan mantel vinil dari plastik bercetak. Terdapat juga tempat dalam pertunjukan untuk siluet dan hiasan klasik Dior, yang dimainkan oleh Simons dengan caranya sendiri, menambahkan sedikit kemodenan bagi mereka. Mungkin ada yang mengatakan bahawa dia terlalu pandai, yang lain mengagumi, tetapi itulah couture, untuk mencuba dan bereksperimen dengan pakaian sebagai seni.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Pencipta pakaian yang diimpikan oleh setiap wanita, Elie Saab memutuskan untuk tidak terlalu jauh dalam pencarian kreatif dan mempersembahkan koleksi yang sempurna secara konsisten dalam warna pastel kegemarannya. Setiap pakaian yang ditunjukkan di catwalk layak untuk permaidani merah terbaik, kerana Saab tidak pernah berhabisan dalam menyelesaikan (sulaman yang kaya dan keseluruhan penempatan batu), sambil membiarkan siluetnya sederhana. Walau bagaimanapun, menurut kami, kestabilan seperti itu boleh membimbangkan - kebanyakan pakaiannya sangat mirip dengan ciptaan dari koleksi sebelumnya sehingga pereka dapat menunjukkan beberapa pakaian lama di catwalk tanpa ada yang memperhatikan. Satu-satunya perkara yang membezakan koleksi barunya dengan koleksi sebelumnya adalah gaun dengan bulu marabou dan model dalam warna pastel, dihiasi dengan cetakan bunga dan applique.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Pereka itu diilhamkan oleh penyanyi rock Amerika Janis Joplin dan Coco Chanel yang tidak dapat ditiru.

Setelah menyaksikan pertunjukan koleksi Giambattista Valli couture, anda tidak akan pernah menyangka bahawa ketika membuatnya, pereka itu diilhamkan oleh penyanyi rock Amerika Janice Joplin dan Coco Chanel yang tidak dapat ditiru, tetapi mereka menjadi renungan pereka kali ini. Dia tidak mengambil unsur-unsur yang jelas terkait dengan kedua wanita ini, dan dengan bantuan gaya yang dikenali hanya sedikit yang memberi petunjuk kepada mereka, jadi dalam koleksi Anda tidak dapat melihat gaun hitam kecil, tanpa helai mutiara, atau nota etnik. Namun, petunjuk masih dapat dilihat. Petunjuk Janice dapat dilihat dalam siluet yang sedikit lebih santai, dan Chanel dibaca dengan celana yang disesuaikan, di mana rok dikenakan, dan dalam jaket, beberapa di antaranya bergaya sebagai tweed legenda. Dekorasi dalam bentuk hiasan bunga 3D dan sebilangan besar hiasan sifon tetap tidak berubah dari peragaan fesyen.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Koleksi couture musim bunga-musim panas Zuhair Murad didasarkan pada air. Dengan bantuan hiasan yang kaya dengan manik, bugle dan rhinestones, pereka memutuskan untuk menunjukkan semua kekuatan dan puisi elemen tersebut. Tema yang diisytiharkan, serta persembahan, menimbulkan tepukan gemuruh di kalangan pengagum jenama itu, dan ini tidak menghairankan - setiap pakaian yang dibuat oleh Zuhair tidak dapat memikat hati seorang fashionista, kerana menggabungkan semua yang sangat disukai ke hati wanita: seksualiti, kecanggihan dan hiasan oriental yang mewah.

Walaupun koleksi itu ternyata sangat indah, pada pandangan pertama, seseorang mungkin menganggap bahawa inspirasi untuk itu bukan air, seperti yang dinyatakan oleh pereka itu sendiri, tetapi ciptaan rakan sekerja di kedai, dan juga sesama negarawan Murad - Elie Saab - skema warna yang sama, dengan gaya hiasan yang sama. Nah, air adalah air.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Pada majlis perkahwinan Gaultier yang tidak dapat dilupakan, seseorang dapat melihat pengantin perempuan dengan sebiji kue yang terbuat dari pengeriting di kepalanya.

Seperti kata dari lagu terkenal kumpulan legenda Queen mengatakan - "Pertunjukan mesti diteruskan". Ungkapan ini bukan sahaja menjadi kepercayaan utama dari eksentrik Jean-Paul Gaultier dalam kehidupan, tetapi juga tema semua pertunjukannya. Dan, tentu saja, pertunjukan fesyen couture tidak terkecuali. Kali ini, pereka memutuskan untuk bermain dengan tema perkahwinan, tetapi dengan kelucuannya. Pada majlis perkahwinan Gaultier yang tidak dapat dilupakan, seseorang dapat melihat pengantin perempuan dengan kue yang terbuat dari curler di kepalanya, "tetamu" dengan pakaian seluar yang elegan, keperibadian aneh dalam pakaian yang digayakan sebagai pakaian kerja dan hiasan kepala yang aneh, serta sejumlah besar model di gaun ilusi asimetris, salah satunya adalah sut seluar ketat atau mini laconic, dan yang lain adalah gaun bola yang subur atau susunan bingkai yang seksi. Nah, seperti perayaan perkahwinan, ia berakhir dengan "lemparan sejambak" sendiri, yang dipersembahkan oleh supermodel Naomi Campbell.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Pertunjukan koleksi Maison Martin Margiela couture menjadi salah satu acara yang paling dinanti-nantikan sepanjang Minggu Fesyen, kerana pereka John Galliano yang selama ini memalukan bertindak sebagai pengarah kreatif jenama tersebut. Setelah empat tahun tidak aktif, pereka menunjukkan bahawa masih ada mesiu di termos dan bahawa dia masih bersedia untuk memperjuangkan tempatnya di dunia fesyen. Mempunyai idea yang agak berani tentang bagaimana fesyen harus kelihatan, Galliano dengan lembut menangani tradisi dan gaya rumah fesyen Margiela - koleksi itu jelas menunjukkan gaya yang dikembangkan selama bertahun-tahun, dan pada masa yang sama, tulisan tangan John yang karismatik terlihat. Model-model itu juga memperlihatkan pakaian yang tidak tanpa teater dan ironi, memberitahu bahawa fesyen adalah seni yang tinggi, dan set hitam yang cukup dipakai.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Baca juga

Berita | 2015-31-12 Tayangan akhbar pereka SS16 Yana Nedzvetskaya "Laborl"

Pereka Valentino Pier Paolo Piccioli dan Maria Grazia Chiuri telah mendedikasikan koleksi couture mereka untuk cinta, merangkumi semua dan tanpa had. Sebagai inspirasi, mereka menggunakan petikan dari Shakespeare dan Dante, serta kanvas Marc Chagall yang tidak dapat ditiru - karya terakhir dapat dilihat terutama dalam pertunjukan fesyen. Memiliki akar Rusia, Chagall sepanjang hidupnya menyanyikan cinta sederhana tetapi luhur, jadi kebanyakan pakaian diciptakan dari bahan semula jadi: bulu dan linen, dihiasi dengan mewah dengan batu dan manik, dilipat menjadi perhiasan yang merujuk kita pada pakaian kebangsaan. Pertunjukan ditutup oleh seorang model dengan pakaian lapang dengan awan, pelangi dan petikan yang terbuat dari payet berwarna, salah satunya berbunyi: "Cinta menaklukkan segalanya - bahkan kematian."

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Nampaknya, satu-satunya yang memutuskan untuk menahan rasa humor dan imaginasi mereka semasa penyediaan koleksi untuk Fashion Week adalah pereka dari Holland Victor Horsting dan Rolf Snoren. Mereka telah menjadikan diri mereka sebagai eksperimen yang gagah berani, jadi walaupun tidak semua ciptaan mereka dapat dipakai, tidak ada keraguan bahawa mereka akan menimbulkan banyak emosi. Kali ini, pertunjukan Viktor & Rolf seperti festival menuai - model-modelnya mengenakan gaun yang sangat subur yang dilukis dengan bunga besar dengan hiasan bunga, yang, seperti gambar 3D, ditujukan di luar pakaian, dan gaya rambut mereka terdiri dari telinga emas, bilangan yang mencapai tahap tidak masuk akal … Ternyata, tindakan ini tidak ada hubungannya dengan pertanian atau ritual kafir - sebenarnya, para pereka mendedikasikan koleksi mereka untuk karya seniman Van Gogh.

Bukan tanpa perwakilan dari Rusia pada Minggu Haute Couture - Ulyana Sergeenko sekali lagi menunjukkan koleksinya, tetapi pertunjukan yang diharapkan semua orang tidak berlaku - penyampaian karya baru couture Rusia berlangsung dalam suasana intim pameran jenama itu di Paris.

Dunia haute couture telah mengalami perubahan yang ketara akhir-akhir ini.

Sebagai kesimpulan, saya ingin menyatakan bahawa dunia haute couture telah mengalami perubahan yang ketara akhir-akhir ini dan secara berkala terbahagi kepada dua kubu - ada yang percaya bahawa couture harus lebih dekat dengan orang-orang, dan menampilkan koleksi yang cukup sederhana, yang lain menegaskan bahawa couture harus kekal sebagai seni.

Apa pandangan anda tentang ini?